有一位来自湘籍的艺术家，使用一把小众的乐器，在两周之内，接连叩开了两所顶尖音乐学府的大门，她举办讲座的现场，甚至出现了学生们争着上台“试琴”的少见场景。这背后，不只是个人技艺的展示，更是一场有关地方文化基因怎样进入高等艺术教育殿堂的生动实践活动。
大筒是什么 它为何能进京
那种叫大筒的拉弦乐器，流行在湖南等地，其外形跟二胡相像，然而音色更粗犷厚重些，它属于湖南花鼓戏关键的伴奏乐器。好多人或许从没听过它的名称，可在当地戏曲团体里，它却是不可缺少起着“灵魂”作用的角色。蔡霞带着这件“偏门”乐器前往北方，目的就是要促使未来的专业演奏者知晓它的存在。
讲座现场不用PPT直接用琴说话
3月27日，在中国音乐学院讲座现场，蔡霞并非照本宣科念论文，而是将演唱与演奏相结合。她一边拉着大筒，去还原花鼓戏唱腔，一边用嘴巴模仿人声，唱出《洗菜心》的旋律，这种方式叫“自拉自唱”，立刻抓住了学生们的耳朵。理论讲解由此变成了活生生的声音示范。
学生上台试奏得到手把手纠正
于互动环节当中，几位平日里拉二胡的学生获邀上台去试奏大筒。虽说持弓手法彼此相近，然而大筒特有的把位以及运弓力度致使这些专业学生一时间难以去适应。蔡霞逐个站在他们的身后，握住他们的手来调整角度，告知他们怎样借助揉弦去模拟出湖南话的语调。这般现场纠错较课堂讲解更为直观。
顶尖教授评价这是无私的分享
全程听完讲座之后，中国音乐学院博导曹德维教授直言，蔡霞将十多年摸索得出的演奏诀窍以及理论研究毫无保留地摊开来讲述，这样的分享精神在行业之内是并不常见的。他着重指出，当下有许多演奏者仅仅专注于练习技术，然而却忽视了乐器背后的地方文化脉络，而这恰恰正是蔡霞讲座的价值之所在。
地方乐器进高校不只是开一场讲座
中国戏曲学院民乐教研室主任单振岳持这样的看法，系列讲座所具备的意义，远远不只是使得学生能够再认识一件乐器而已。当学生们亲自摸到了大筒的时候，当学生们听出了大筒里面蕴含的湖南花鼓戏韵味的时候，他们对于民族器乐的认知状态就不会再仅仅停留在考级曲目以及炫技那个层面了。能够唤起传承使命感，这才是大学课堂理应承担起来的一项功能。
从北京开始接下来还要走更多学校
在北京举行的这两场讲座，仅仅只是“大筒进大学”系列的开端而已。蔡霞透露说，她打算带着这件乐器，走进更多的省内外高校。她不仅是要讲给民乐系的学生听，而且还要试着进入综合类大学，目的是让各个不同专业背景的年轻人都能够接触到这种保持着纯正原汁原味的乡土艺术。她要用最为笨拙的办法，通过一件一件乐器去进行推广。
听完这位带着乐器走进大学课堂的演奏家的故事，你是不是也想亲自去听一听大筒发出的声音，感受一下它和二胡到底存在着怎样的不同呢？欢迎来到评论区聊聊你家乡有哪些不为人知的地方乐器。
